上周见了侯孝贤，心里的敬仰之情喷薄而出，回来闷头又刷了一遍这部.     画风散淡、清丽，背后却透着一股对逝去时光与错过机会的耿耿于怀，以及对政治与历史的梳理，分辨.     看似是讲“我”，其实还是讲“国”.     室内戏的机位并不是台湾新电影典型的横平竖直，但其内敛的神韵和透出来的正派、坚韧精神，却是那阶段华语电影里最出色的.     每场戏都不是为了串联拼组核心情节，而是提供给观众“角色们在过着怎样一种生活”，可以称为状态写真.     现在再看，八几年这几部侯孝贤电影，确实被是枝裕和学去不少，比如片中停电了-赶紧找蜡烛-蜡烛刚点上就来电了-回头一看老爸死了，道理和《我不是酒神》老太太的死一样，再加上屋外的雨，片尾画面外的死者等等.     中段奶奶把芭乐抛来抛去那段一下子就看哭了.     音乐搓揉心灵，尤其结尾那段.     关于视觉叙事，李屏宾+廖庆松无人能敌.     光央这个角色其实很可怜，少时便狂妄自大，不擅表达喜欢，幼稚地将感情压抑在施虐之下，告诉自己“他不过是我的一条狗，这一生都只能听我的”.     从某种角度来看他也很可悲，于是所有的爱意变成蛮横霸道的亲吻，变成凶残狠厉的眼神，变成所有屈辱不堪被知晓后却无法伤害对方只能自残的决绝.     他是个暴躁且怂的男孩，眉头从来都是紧锁着，想要的其实很简单，即使不明说也希望那个人能臣服自己，抑或陪伴自己.     而光夫一直以来算是个比较冷静自持的设定，如果不是遇上与光央的事外.     他喜欢光央，也许从强暴女友那刻开始，他要记住光央的味道，这种感官诱惑持续到被救下的光央“女友”，不管和女人如何耳鬓厮磨，所有的记忆不过是好好地将光央隐藏罢了.     他又会真切地为光央感到难过，也许眼泪流到桃子的表层，借以宣泄所有不耻的悲伤.     爱吗？爱的，爱到痛苦.     在中国东北的一个小镇上，宋海亮（宋晓峰 饰）是一家酒厂的封箱工，他日常里没别的爱好，只喜欢喝酒和吹牛.     酒厂经营不善濒临倒闭，而厂长因欠薪决意跑路.     宋海亮带领工人追截，不得已，厂长将一仓库的存货交给了宋海亮.     出乎意料的是，这批存货全是空纸箱.     用买房的钱给同事发了工资，而今钱全打了水漂，宋海亮这回彻底灰心丧气.     与此同时，在南方的一个小城市，冒充老板的销售代表熊初墨（林子聪 饰），假意声称要签一笔大单.     他打电话给东北酒厂，接到电话的宋海亮灵机一动，决定假装酒厂老板和熊见过面，签下这份订单.     于是，“东北大酒鬼”遭遇“华南不倒翁”，啼笑皆非的故事接连上演…….