费里尼早期的通俗作品，也是他和维斯康蒂因《晒后假日》结下十年仇怨的作品.     犹如“月亮和六便士”的隐喻，费里尼以藏巴诺和杰索米娜这两个截然不同的人物来解构自我：藏巴诺是只知食色性也的饮食男女，活得就如同野兽一般；而杰索米娜则是至真至纯的游吟诗人，本能和博爱是驱动她活着的最大动因.     两个人物对活着拥有不同的选择也走上了不同的大路，但是，藏巴诺的大路虽然野蛮，他却活了下来；而杰索米娜的大路尽管有诗意，却要了她的命.     藏巴诺和杰索米娜的迥异结果，既可以理解为是费里尼对两性关系的一种极端化对应写照，亦可以理解为是费里尼对梦想和现实的一种自我质疑——究竟是选择形而上的精神世界——杰索米娜，还是选择形而下的物质基础——藏巴诺？被锁链所困亦或流浪惨死，活成野兽亦或自我觉醒？人性的两面就如同硬币的两面，矛盾又分裂.     整部影片充满了对男性的贬低：罪犯，诡辩的律师，被收买的法官，酒鬼，懦弱的店员，黑警，全片除了女主的丈夫没有一个正面的男性形象，这确实像极了现在很多女性的思维.     为了博取观众的同情制造了一个所谓悲惨遭遇的普通母亲，五年后这位母亲变身女超人回归，仅凭一己之力维护了整个贫民区的安全，贫民区人民掏不出钱给女主立铜像，就在墙上给她画了幅复仇天使的画像.     而后女主更是大杀四方，几次只身一人前往犯罪团伙基地，硬刚正面杀死了几十名罪犯，逃出了的犯罪团伙设计的陷阱，又躲过了罪犯们的围剿，最后还在警察的重重包围下当着警察的面处决了黑帮老大后轻松逃脱.     这片子到底想表达什么？抛开逻辑与现实才能体现出导演心中的硬派女性形象？还是说以女性的观点想要给女权正名就必须要抬高自己同时贬低男性？又或者这本身就是部检测智商的电影？影片是苏格兰出生的纽约作家兼导演夏洛特·威尔斯的电影处女作.     背景设定在1990年代尾声，故事随着一个充满好奇的11岁女孩苏菲（弗兰基·科里奥 饰）和她年轻的单身父亲（保罗·麦斯卡 饰）出发.     两人一起前往土耳其度假，在那里发生的琐事看似平淡无奇，但那些一闪而过的对话，被说出口的和没有说出口的，却刻划出为人父母与子女的感情，更透露双方如何在不知不觉中成为彼此的磐石.     二十年后，当苏菲成长到当年出游时父亲的年纪，她回忆起十一岁的那年夏天的记忆碎片，在真实的影像和想象的回忆空间里，那个熟悉的贴心父亲逐渐显露出那年他不曾向女儿表露过的悲伤.