帕索里尼用减法来改编古希腊悲剧，再利用声音和画面赋予影片应有的戏剧张力，这种张力更多的是源自直面人物的心境，很多情况只需一个特写就能从众多仪式感的材质中凸显出来.     调切镜头、同一画面切换到不同景别、营造距离感的仰拍视角这些反复出现的形式，都聚焦在人流露出七情六欲的时刻.     声效的环绕和原生态配乐，在有声源和无声源之间的灵活性非常精准的散发出幽默、悲惨、阴森等不同效果.     帕索里尼的风格化技巧特别映衬美狄亚的残忍强悍和冷酷，但又具有情感和意味地借美狄亚与男人的细腻对比、仆人的衬托表现了这个女人坚强、反抗性的一面，最终复仇的两次呈现，则以精神与现实的互为补充成全了一个完整人格的美狄亚，她太超前太女权了，哪怕最后毁灭在火海中.     祭祀和卡戎亦是象征人类文明的开化和自我意识的觉醒.     服装师和勘景的人都应该加鸡腿！古装神韵电影一直都在，也一直都能抵达观众最共情的心房.     古装片不一定严丝合缝地符合历史，那样的话就连纪录片也未必做到，更何况是以故事见长的电影.     古装片拍得是神韵，要让观众看完后错以为就是古代的事，非真也像真，并能从中体会到古人思维、情感、生活，而不是披着古装说现代化的事，演绎在现代也能发生的故事.     当然，讽刺电影除外，我想没几个古装片为了借古喻今而借古喻今的.     当那些浑身铜臭，还没有艺术细胞的人掌握了电影的制作.     古装电影就变成了蕾丝、水钻加鸡毛、美瞳平眉加滤镜，又或者像一些所谓的大片，充斥着没有灵魂和神韵的声效暴力，无谓的爆破、悬疑、武打，以及更多的轰炸.     电影本身是一门与科技结合的艺术，所以导演应该是一个艺术家，要善于利用更好的科技表现自己的才华，创造艺术，而不只是拿去抠图搞特效，那是本末倒置.     

出身于破碎家庭的家聪（陈家乐 饰），与演艺路上怀才不遇的单亲妈妈佩怡（周家怡 饰）成立了一家可以提供“出租家人”服务的公司.     一次偶然的机会，家聪发掘了沉迷于演戏的临时演员志光（曾志伟 饰），并诚邀他加入“出租家人”行列，志光爽快答应.     志光加入后又遇上喜欢跳舞的包租婆芳芳（恬妞 饰），阴差阳错下两人出演“临时夫妻“，并与家乐及佩怡变成“一家人”，谁知这个临时家庭却在服务过程中发现了埋于深处的秘密?? 究竟什么才算是家人？最可贵的关系又是什么？导演刘伟恒透过本故事让观众作深入的反思.