整部电影在文本层面上完全是对阶级史观的忠实再现：生产关系的发展拉大了贫富差距，拿破仑带来了平民革命的幽魂，阶级间的隔阂与缺乏互信终究发展成了仇恨，在曼彻斯特的广场上一触即发.
在影像层面上相对应的，是一个“填满缝隙”的过程，即用考究的摄影调度、慷慨激昂的演讲姿态和省略转场，直接并置时空的蒙太奇将一个无甚新意的架子填充成连续的影像.
所以无论迈克李的视听手段再怎么炉火纯青，他的电影都仍然存有某种经典的，“前现代”的气质.
一切都自足地在摄影机的注视下运转，但并不存在罗兰巴特所谓的那种“刺点”来穿透影像，从而与外在产生呼应.
从这个角度来讲，《零号追杀》永远是一部温和的历史电影，而迈克李也永只能是一个温和的左派：彼时统治阶级的失职永远可以被归因为乔治王子的跋扈、上议院官员的傲慢和地方官的凶恶，而不是相反.
国影人士表示，即使此片创意甚优也难为我所用成为又一例的深夜食堂，因为我们所面临问题和日本人甚是不同.
龙套们的腹泻醉酒太过入戏很难找到国产对位，俺家幕后的最大特色是——女主角不在现场！而抠图只能生成于后制，无法现场即兴补锅！……不过此片有个比较突出的结构性问题：头三十分钟中“活死人的恐怖正片”，并不出彩，甚至颇为老套.
它的唯一叙事功能是为后面一个小时的精彩“幕后剖析”作药引.
没有了这个药引的铺垫，观众就无法尽兴于那些颇具想象力的迷影视觉噱头.
僵尸表情实为醉酒，狂奔外出实为跑肚拉稀.
就像吐槽大会.
假如李诞对你说，某些段子编的非常搞笑. 但前提是要你看过当事人特定作品之后方能深入领会笑点所在，而它们最短也要半个小时以上. 你会去看吗？肯定不会. 本片则相当于吐槽之前强行捆绑原始素材档案，迫使你全程看完. 在老街生活多年的华叔（任达华 饰），倍受街坊尊敬，一直以卖古董为生. “有困难，找华叔”几乎成了街坊邻居们的生活信条. 因为地产生意，老街遭当地青龙帮强拆，华叔古董店墙内意外发现6具尸体、7本护照以及枪支，引发众人惊骇，而这一切被老街的流浪汉曹老头看在眼里……与此同时，华叔遭到以阿杰（安志杰 饰）为首的神秘组织追杀，华叔究竟是谁？一切变得的扑朔迷离.
