称作泰国版的《美国小说》，还真的不过分，奇幻清新的城市童话，高饱和度的颜色搭配，舒缓平稳的镜头运动，第一人称的叙述手法，主线牵引多配角的故事模式，都是对照着进行而来.
难得的是，本片并未简单的直接复制，而是本土化的十分成功，首先在人物背景设置上，因其国情为男主设定了一个地域差别的背景，还套用了人生奋斗的模式，其奶奶角色的出现，方便神话传说元素的植入，更从另一维度为电影增添了奇妙的说教方式，其次在画风设置上，地处热带季风气候的泰国并不同于法国，没有用深色打底，反而使用了大量的鲜明色调，在主角服装上也都是以蓝绿为主的衣服，室外戏份也使用这偏蓝的清新滤镜，这一点制造了完美的夏日气息，符合自己的格调，虽然道具使用上略显劣质，不过反倒凸显了真实性，没有用精雕细琢来架构空中楼阁，增加的代入感与亲近感. 古老的“道路”母题之下的第三世界寓言，充满着大量的隐喻. 如果说，在现代性的规划中，教师／知识分子被派定为一个重要的角色——现代文明的启蒙者、文化的播种者，我们将看到在影片中的两位教师反倒更像是某种穿村走巷、沿途叫卖“知识”的“小贩”，并“堕落”成乞食者. 另外，除去赛义德临时新房中的一幕，黑板这一负载着现代教育的内涵并充当着现代教育的象征的能指，则无时无刻不充满着荒诞感，呈现在一个不断被转移其功用、丧失其所指的过程之中：担架、掩体、彩礼、离婚赔偿、夹板……如果说教育、教师、黑板象征着现代文明的力量和意义，许诺着对愚昧、贫穷中的人们的拯救，那么也正是现代文明、现代社会的灾难（两伊战争），毁灭着教育和接受教育的可能. 《美国小说》的寓言由此成为对第三世界现代化神话极为辛辣的反讽，对现代性话语自身的质询. 失意的小说家兼教授塞隆尼斯·“蒙克”·埃里森（杰弗里·怀特 Jeffrey Wright 饰）出于怨恨，用开玩笑的方式写了一本小说，书中充斥着古怪刻板印象的黑人形象. 不料这本书出版后大受好评，不仅获得文学大奖，还被拍成电影.
